Портрет в искусстве России. Портреты наших великих соотечественников 8 класс

искусства
МОУ «Вейделевская СОШ»
Алтынник Антонина Николаевна
Урок Искусства

нарисовать его, но и передать качества человека. Художник имеет право

на собственный взгляд, даже если портретируемый представляет себя иначе.

с европейскими художниками, приглашенными Петром Первым. Сначала на портретах, называвшихся

тогда «парсунами» (портрет, который по стилю , приёмам и материалам живописи напоминает иконы) или «персонами», изображали самого царя и его приближенных. Позднее, в первой половине 19 века, главной моделью становится герой, романтическая личность.

Парсуна князя М. В.Скопина–
Шуйского

Парсуна Царя
Ивана Грозного

портрет стали разделять на

парадный
камерный

обычно пишут во весь рост, в красивых, тонко переданных одеяниях.
Парадный

портрет

Петр Первый

Павел I,в костюме гроссмейстера Мальтийского ордена.

Парадный портрет
Жозефа как короля Испании.

Полупарадный — обладает той же концепцией, что и парадный портрет, но имеет обычно поясной или поколенный срез и достаточно развитые аксессуары

В них больше
передается не значимость человека,
а его внутренний

мир и характер.

Камерный портрет

Портрет Марии Алексеевны Дьяковой (1755-1807)

Боровиковский
портрет М.И. Лопухиной.

в передачи внешности, хотя и не достигли полного совершенства.
Иван Вишняков
Портрет

Сарры Элеоноры
Фермор. 1750 год.

русский портрет по своему качеству сравнялся с мировыми образцами.














Считается, 

что  портрет – самое бесспорное  достижение нашей национальной школы, именно благодаря ему русская живопись достигла  уровня европейской. 

ХVIII  в.  в  России называют веком портрета. 

В жанре  портрета  писали  лучшие русские  художники: Ф.  Рокотов,  Д. Левицкий, О. Кипренский, К. Брюллов, И. Репин, М. Врубель  и  др.

Владимир Боровиковский.
«Портрет М.И.Лопухиной (1797)»

особый эмоциональный словарь для выражения впечатлений зрителя: «полумерцание, полугорение красок»,

«зыбкость, воздушность», «загадочность и  таинственность»,  «вибрация света  и цвета», «поэтическая хрупкость  чувств», «затаенность душевных проявлений» и  т. п. 
Кроме  технических  живописных 
новшеств, художник открывает новые возможности камерного портрета в выражении душевного мира человека как главного критерия его достоинства. 
Нередко считают, что Рокотов наделял модели  своей  собственной одухотворенностью.

Ф.Рокотов. «Портрет неизвестной в голубом платье с желтой отделкой». (1760-е годы.)

А. Струйской (1772). Он  является  ярким  примером  поэтизации 

образа  средствами  живописи.  Воздушная,  прозрачная манера  письма  создает ощущение легкости  тканей  и  бездонности  фона.  С  помощью  света  Рокотов  мастерски  выделяет лицо и одновременно  объединяет  всю  композицию  портрета  в  единое целое. Не случайно  этот портрет часто называют «русской  Джокондой».

Фёдор Рокотов - «Портрет Струйской"

помнишь, как из тьмы былого, Едва закутана в атлас, С портрета Рокотова

снова Смотрела Струйская на нас? Ее глаза - как два тумана, Полуулыбка, полуплач, Ее глаза - как два обмана, Покрытых мглою неудач. Соединенье двух загадок, Полувосторг, полуиспуг, Безумной нежности припадок, Предвосхищенье смертных мук. Когда потемки наступают И приближается гроза, Со дна души моей мерцают Ее прекрасные глаза.

Фёдор Рокотов - «Портрет Струйской"

оковы закована, Драгоценная моя женщина!
Не веселая, не печальная, Словно с темного неба

сошедшая, Ты и песнь моя обручальная, И звезда моя сумашедшая.
Я склонюсь над твоими коленями, Обниму их с неистовой силою, И слезами и стихотвореньями Обожгу тебя, горькую, милую.
Отвори мне лицо полуночное, Дай войти в эти очи тяжелые, В эти черные брови восточные, В эти руки твои полуголые.
Что прибавится — не убавится, Что не сбудется — позабудется... Отчего же ты плачешь, красавица? Или это мне только чудится?

Стихотворение Николая Заболоцкого "Признание"  и романс "Очарована,околдована..."

увидел у  своих  знакомых  портрет  Марии  Лопухиной, написанный русским художником 

Владимиром  Лукичом Боровиковским  (1787—1825). 

Портрету  к  тому  времени  тоже было  почти  сто  лет.  Поэт долго  оставался  в  задумчивости перед небольшим  холстом.  Он практически   ничего  не  знал об этой женщине. Знал только, что жизнь ее отчего-то сложилась  несчастливо  и  что  умерла  она  совсем  молодой. Поэт думал: «Какое  чудо  —  живопись!  Все давным-давно  забыли бы эту прекрасную Лопухину, если бы не кисть живописца. . .»

И  в  голове  его  начали  складываться  стихи:

Боровиковский
портрет М.И. Лопухиной.

нет,  что  молча,  выражали Страданье —  тень  любви  и  мысли — 

тень  печали.
Но  красоту  ее  Боровиковский  спас. Так,  часть  души  ее  от  нас  не  улетела. И  будет этот  взгляд  и  эта  прелесть  тела.
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить,страдать,прощать, мечтать..

Боровиковский
портрет М.И. Лопухиной.

А. С. Пушкин

О.А. Кипренский
Портрет А.С. Пушкина

портрета в культуре разных времен».

Включите в них информацию о художниках,

скульпторах, графиках, а также стихи, отрывки прозы, фрагменты музыкальных произведений, созвучные образам вашей портретной галереи.