Скульптура Древней Греции

было бы блестящих шедевров Европейского искусства эпох Возрождения, Классицизма, Барокко

…
В истории развития греческой античной скульптуры можно выделить три больших этапа:
архаический,
классический
эллинистический. В каждом есть нечто важное и особенное.

в период с 7 века до нашей эры до начала

5 века до нашей эры.
Эпоха подарила нам фигуры юношей- атлетов - КУРОСОВ,
а также множество женских фигур - КОР .
Для архаических скульптур характерна некоторая схематичность, непропорциональность. С другой стороны, каждая работа скульптора притягательна своей простотой и сдержанной эмоциональностью. Для фигур этой эпохи характерна полуулыбка, придающая работам некоторую загадочность и глубину – АРХАИЧЕСКАЯ УЛЫБКА

тела, реже скрещены на груди или держат сакральные атрибуты (копье,

щит, меч, жезл, плод и т.д.). На лице видна непременная полуулыбка. Все скульптуры обязательно расписывали.

Статуя куроса — обнаженного шагающего юноши — трактовалась как образец силы, доблести, физического здоровья.

(что говорит об отличных знаниях анатомии человека), а также внутренним

содержанием и динамикой.
Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V века до н. э).
А IV век до н. э., уже период поздней классики — также оставил в истории несколько имён, великих, скульпторов, у каждого из которых был свой индивидуальный почерк

восточным влиянием
Появляются сложные ракурсы, изысканные драпировки, многочисленные детали.

В спокойствие и величественность классики проникает восточная эмоциональность и темперамент.
Скульптурные композиции полны драматизма, предполагают сильные эмоции.

Самая известная скульптурная композиция эпохи эллинизма – «Лаокоон и его сыновья»
Агесандра Родосского

живших ваятелей.

Фидий родился, скорее всего, между 490 и 485

гг. до н. э. и был сыном афинского гражданина Хармида.
Вначале он занимался живописью, но вскоре увлёкся скульптурой. Обучение этому виду художественного мастерства он прошёл у Гигея (Гигесия) и аргосца Агелада.

большую духовную силу человека, его достоинство, ярко охарактеризовать каждого героя,

создать грандиозные динамические композиции, полные глубокого внутреннего смысла.

славу Фидия, и его привлекли теперь к двум самым грандиозным

работам того времени: созданию колоссальной статуи приблизить, строительство храма бога Зевса в Олимпии и руководству реконструкцией всего ансамбля афинского Акрополя.

Олимпийского из золота и слоновой кости, признанную древними одним из

семи чудес света.

На лице Зевса было выражение такого всемогущества и милосердия, величия и спокойствия.
У греков была поговорка, что несчастлив тот, кому не удалось хоть раз взглянуть на эту статую Фидия.
Эта статуя тоже имела больше 20 метров высоты.
Черты лица источали мужественную красоту. Особенно удались Фидию густые волосы, гордо поднимавшиеся надо лбом Зевса и рассыпавшиеся по бокам прядями, и столь же густая борода.
Весь античный мир преклонялся перед красотой этой скульптуры. Все греки жаждали хотя бы раз в жизни увидеть её.
Зевс Фидия был уничтожен в пятом веке нашей эры пожаром, который превратил в руины и храм, где находилась статуя. Изображения её сохранились на древних монетах.

Религиозные идеалы, созданные скульптором, остались типичными для всех образов божеств

воссоздваемых искусством следующих времен.
Греческие художники навсегда остались верны идеалам творчества Фидия; никогда не представляли они богов волнуемыми какою-нибудь страстью, никогда не придавали им грубого чувственного выражения. Нравственное достоинство и спокойствие души навсегда остались
характерными чертами греческих божеств.